El renombrado director Steven Spielberg fue homenajeado en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York por su extensa y exitosa trayectoria cinematográfica. Spielberg, quien ha mantenido su pasión por el cine desde la infancia, destacó la importancia de este reconocimiento del MoMA, que celebra el cine como una forma de arte. La gala contó con la presencia de numerosas celebridades y amigos, quienes celebraron la influencia y el legado de uno de los cineastas más prolíficos de la historia.
Décadas de éxito no han disminuido el entusiasmo de Steven Spielberg por la creación cinematográfica. Previo a recibir un homenaje en el evento benéfico cinematográfico del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), el aclamado director rememoró el camino que lo transformó de un joven cineasta con grandes aspiraciones a una de las figuras más destacadas de la industria de Hollywood. «Mantengo el mismo entusiasmo que sentía cuando tenía 12 años y realizaba películas en 8 mm, pequeños westerns caseros. Esa pasión nunca ha envejecido. Yo sí he envejecido, pero esa esencia no», expresó Spielberg durante la gala del jueves.
Aunque ha sido distinguido con prácticamente todos los grandes reconocimientos del cine, desde los prestigiosos premios de la Academia hasta importantes galardones de la industria, el homenaje del MoMA posee un significado particular para Spielberg. «El Museo de Arte Moderno fue una de las primeras instituciones en reconocer el cine, a mediados de la década de 1930, como una forma de arte. No solo como una concesión o un tipo de invención tecnológica, sino como una verdadera expresión artística», afirmó en la alfombra negra.
Considerado uno de los directores más exitosos e influyentes en la historia del cine, Spielberg ha dirigido más de 35 largometrajes que abarcan géneros como la fantasía, la ciencia ficción y los dramas históricos, además de relatos centrados en la experiencia humana. Desde clásicos como E.T., el extraterrestre y Encuentros cercanos del tercer tipo hasta éxitos como Tiburón, Parque Jurásico y la icónica serie de Indiana Jones, ha transportado al público a universos extraordinarios. También ha explorado la historia y los conflictos humanos en películas como Rescatando al soldado Ryan y La lista de Schindler, esta última ganadora de tres premios Oscar en 1994, incluyendo el de mejor director para Spielberg.
El realizador mencionó que rara vez busca un género específico y que, con mayor frecuencia, son las historias las que lo encuentran a él, a veces de manera inesperada. «A menudo, las películas que termino dirigiendo son las que se me acercan sigilosamente por detrás, como una idea, al igual que E.T., que un día simplemente surgió de la nada», explicó.
La película de 1982, que narra la amistad entre un niño y un extraterrestre varado, se convirtió en un fenómeno cultural y en una de las obras más emblemáticas de su filmografía. Ese instinto de seguir una idea adondequiera que lo conduzca refleja la curiosidad que continúa impulsando su trabajo y su resistencia a repetirse. «Soy un poco como un camaleón. Adopto, en cierto modo, la forma del entorno que tengo delante. Por eso, mis directores favoritos son aquellos que lograban salir de un agujero cada vez, de un agujero diferente cada vez, y no hacían la misma película con el mismo estilo una y otra y otra vez», comentó.
Entre los invitados célebres que asistieron se encontraban Robert De Niro, Michelle Williams, Drew Barrymore, Emily Blunt y John Krasinski. Martin Scorsese, amigo de Spielberg desde hace mucho tiempo, también estuvo presente para celebrar al director. Durante la lluviosa noche neoyorquina, Spielberg se dirigió a la entrada para recibir a Scorsese con un abrazo a su llegada.
La velada dio inicio con una aparición sorpresa de Tom Cruise, seguida de un emotivo homenaje con la participación de Blunt, Steve Martin y Scorsese. La ganadora del Oscar Ariana DeBose interpretó «Somewhere», de West Side Story, mientras que Bruce Springsteen ofreció una versión acústica de «Dancing in the Dark».
El beneficio anual recauda fondos destinados a la colección cinematográfica del MoMA y apoya la preservación y adquisición de obras cinematográficas, así como las exposiciones de cine del museo. Chanel ha patrocinado el evento desde el año 2011. En su discurso de aceptación, Spielberg reflexionó sobre el carácter colaborativo del medio y las personas que han compartido su trayectoria: «Estar aquí arriba solo se siente incorrecto. Hacer cine es colaborar. Y cuando me distinguen en una noche como esta, me recuerda que nunca he estado solo».
